2024年小班美术工作总结(通用10篇)
小班美术工作总结一
春天，它蕴藏着无穷的奥秘和想象的空间。因此在开展美术教学中，我尽可能捕捉孩子感兴趣的事物，让孩子运用自己的感官去看一看、摸一摸、尝一尝、玩一玩，并在教学过程中，多给孩子观察、欣赏的时间，引导他们进行细致的观察，使孩子的脑海中留下清晰丰富的印象，帮助孩子们积累丰富具体的、直接的生活经验，从而激发孩子们想画、爱画的欲望。如：在进行绘画“小蜗牛”前，我们通过让家长先带孩子们一起去观察小蜗牛，先对蜗牛有个初步的了解，从它的形态、形状，身体上的纹路。不但引起了孩子们的学习兴趣，而且从中获得了许多关于蜗牛的感性认识，为绘画“小蜗牛”积累了丰富的经验，从而更好地把它表现在画面中。
小班孩子对事物的美感、形象思维还处在启蒙阶段，缺乏相应的表现能力，若任凭孩子自由发挥，而没有正确的示范、引导，那么就会出现空有过程而没有结果的局面，从而使孩子失去学习的兴趣，不利于孩子美术表现力的发展。为了避免幼儿对范例的机械模仿，因此我在向孩子示范时，并不要求他们模仿，而是通过把所要表现的事物进行分析，然后示范其主要的外形轮廓。在这过程中，我结合本班孩子的年龄特点，用自编的小儿歌帮助孩子更好地理解和表现事物。
小班幼儿的自我约束能力差，坐不住，绘画活动中总喜欢自言自语，任我多次提醒、控制，但还是闹哄哄、始终难以安静下来，他们的绘画水平也较低，不能自如的用绘画来表达自己的感受。因而，在作画时，我总是鼓励孩子边说边画，尽情地释放孩子自己的情感，大胆地表现自己的感受。为此我改变以前的这种做法，相反地在绘画活动中引导幼儿放心地边画边说，如：在绘画在画小朋友的身体时。幼儿边画边说：“一条线是妈妈，一条线是爸爸，再画一条线手拉手，”边画边说，孩子们既掌握了绘画的技能，他们自己的感受又能得到释放，乍一看，活动室有点乱哄哄，仔细瞧，孩子们十分投入，一幅幅生动有趣的画完成了。所以说，在指导幼儿作画时引导幼儿“说”比较可行，每一次美术活动，我都允许他们绘画的结束后与同伴交流、提问。如：请小朋友悄悄地告诉旁边的好朋友，“你画的是什么？它们在干些什么事情？他们在什么地方呢？”孩子通过说，掌握了绘画的技能，在与同伴的交流中起到了相互学习、相互影响的作用，从而促使孩子大胆用色、大胆表现及想象创造力的发展，提高他们的绘画水平，发展幼儿的口语表达能力。其次，在指导幼儿画毛毛虫的不同动态时，我尝试使用“基本形”不变的方法，引导孩子让自己的毛毛虫从不同的方向爬过过来。通过多次的示范、指导、练习，孩子们对此有了初步认识，孩子们都能从不同的方位变出自己想象中的毛毛虫。因此在绘画中对孩子们要求要高一点，这样才能让孩子们在原有的基础上得到不同程度的发展。
总之，在今后的美术教学活动中，还有许多的地方值得我们去探究，值得我们去反思。我将努力探索适合幼儿年龄特点的教学方法，让他们在积极愉快的情绪中，获得经验和知识，使每个幼儿都能在不同的水平上有所提高。下学期我将让孩子们尝试了其他不同的画法，如滚画，吹画，染纸画、刮画等，大大激发了幼儿的兴趣和创造力。以幼儿为本，决不能把自己的意志强加于孩子，要充分理解孩子、信任孩子、欣赏孩子，挖掘他们的闪光点，呵护他们的创造潜能。
小班美术工作总结二
本学期小班美术兴趣班的人数为22人，全部为小三班的幼儿，一共是分为十六课时来完成的，美术教学工作是由我一人担任的。
在本学期当中，由于大部分幼儿都是延续上个学期的美术班，所以基础都比较好，不需要老师手把手的教，自己有了一定了自主绘画能力。针对这一情况，我在安排时，就把提高幼儿的绘画能力和发展幼儿的想象能力作为整个学期的目标。
1、绘画技能的提高。
幼儿对使用棒和水粉颜料的技能有了明显的进步。在课程中我设计了一些关于油画棒的涂色方法和水粉的运用，对幼儿提出了新的要求，并一直强调和督促他们，颜色不能涂在线外，要涂均匀。对渐变色的要求提高到能自己独立的操作和运用。
2、绘画方式的多样。
本学期我安排了两节刮画课程，对于这样的新方法孩子们很新奇，也很好学，他们睁大眼睛看着老师的整个操作过程，并且动手能力也很强，马上就能学会并运用这一方法。同时我还设计了一节绘画和相合的活动——《瓶花》，不仅增强了学习的兴趣，而且还发展了动手能力，画面效果达到了预期的水平和美感。
这个学期的后半部分，我引导幼儿将学习的绘画技法运用于意愿画、想象画当中，充分结合相关的天气、事件、，放手让幼儿发挥自己的想象力，真正做到——心到手到，而非“心高手低”。其中《吃西瓜》、《献给5.12地震中的小朋友》、《池塘的青蛙》、《快乐的六一》、《我们了》都取得了很好的效果。
通这个学期的学习，孩子们美术的兴趣、方法和自信心都有了提高。我想，对于孩子来说，绘画过程是快乐的才是最重要的。也许有的孩子绘画的技能并不是那么好，可是我还是会从其他的角度去表扬他、赞美他、欣赏他，让他也能体验到美术之外的一切美好事物。
小班美术工作总结三
本学期我担任中三班的美术教学工作。我班幼儿的美术活动主要以绘画和手工为主。幼儿的绘画水平都有了一定的进步。孩子们的线条也日渐成熟，能够独立的画出简单的一些图形，对美术的兴趣的也越加浓厚。我在教学的过程中注重对幼儿知识经验的积累及创新能力的培养。在幼儿创作的过程，注意幼儿的情感体验，因材施教。提升他们对绘画方法的掌握，以及对色彩及线条的运用能力，让幼儿敢于画出心中的画，同时促进幼儿个性的发展。通过一个学期的教学活动，现将教学工作做如下总结。
（一）使幼儿喜爱美术活动，保持对美术活动的兴趣。兴趣是最好的老师。它能促使幼儿积极主动的投身美术活动，这样美术活动才会对幼儿产生影响，从而促进幼儿的发展。
1、充分发挥美术活动中游戏形式，促进幼儿兴趣与能力培养。孩子们喜欢游戏，在游戏活动中幼儿能无拘无束地投入和参与。游戏是培养幼儿各种活动兴趣的有效途径，也是幼儿获得发展的最有效的学习方式。因而将美术活动与游戏结合起来，孩子们的兴趣会倍增，表现会更积极、主动。比如：在美术活动《变脸》中，重点是让幼儿进行画脸练习，我觉得一味地让孩子进行画脸练习，他们会感到枯燥。过不了一会儿就会失去兴趣，东张西望。针对这种情况，我想了一个办法，我建议孩子们和我一起通过游戏比赛来完成。一只只小手拿起了自己喜爱的笔，在轻松、愉快的游戏情景中进行了画脸练习。经过一段时间的练习后，幼儿在不知不觉中画出了各种脸的外形。
2、让幼儿在游戏中探索，在使用各种美工材料的过程中获得发展。幼儿具有探索的欲望，他们总是对新奇的美术活动工具、材料、变现手法充满好奇，愿意尝试、接触它们。所以，在本学期的美术活动中，涉及的材料是丰富多彩的。让孩子们在动动玩玩中，充分感受到美术活动的乐趣的同时，得到锻炼与发展。幼儿对鲜艳的颜色是很敏感的。因此，我们为孩子们准备了色彩鲜艳、多样化的材料。如：各种彩纸、彩泥、广告色、棉签、蔬菜印章等等，让孩子们充分感受美术活动的快乐，提高学习兴趣，并利用折、染、撕、画、印画、粘贴等多种活动形式发展幼儿的小肌肉的灵活性及准确性，增强幼儿的手眼协调性。我们也可以从幼儿的作品中了解到幼儿的思维、想象及创造能力的发展情况。
孩子们很喜欢玩泥，不断地尝试着揉圆球、搓长条、压扁、捏边、塑造等，而这些游戏性的操作行为都能锻炼儿童手的小肌肉能力。孩子们还很喜欢用模子压出各种各样的形状，孩子们看着那些自己制作出的作品，对玩泥更有了兴趣。
3、充分理解和接纳幼儿美术行为的游戏性，鼓励幼儿大胆想象，大胆表现。
对孩子来说很多问题都是游戏性的活动，画画对孩子来说也是很好的游戏。因此，对于他们的作品，用画得像不像来评价是不科学的。在美术活动最后的交流、评价环节，我会根据幼儿自身的发展情况结合本节活动的目标，来肯定幼儿进步的一面，表扬完成好的幼儿。如：在《暖暖的地毯》的活动中，我看到李悦彤、吴晓钊小朋友选择的颜色都是比较暗的，马瑞雪小朋友选择的样色只有一种，便请他们和小朋友们进行交流。我们应该学会肯定孩子、鼓励孩子，这样孩子会对美工活动更有兴趣，能为其今后形成良好的作画兴趣与品质打下良好的基础。
（二）丰富幼儿的美术实践经验，建立初步的审美意识。帮助幼儿建立初步的审美意识，是美术教育一个非常重要的途径。加强幼儿的实践活动，让幼儿参与和接触尽可能多的美术类型，欣赏古今中外的美术作品，开阔幼儿的审美视野，在满足个体美术活动需要的基础上，在学前儿童个体能动的美术创造和表现活动中，根据儿童实际需要对美术技能的适当指导的情况下，帮助幼儿积累更多的审美经验。
（一）我开展美术教学活动中时幼儿欠缺各种技巧
在幼儿的美术活动中，常常听到幼儿说：“我不会画这个。”“我画不出来！”遇到这种情况，我一般会积极地鼓励幼儿，手把手教，帮他建立表达的自信。但是，通过鼓励还是很难让幼儿愉快大胆地动笔，排除幼儿缺乏体验的原因，最可能的原因就是幼儿遇到了绘画技巧上的困难。所以，我们应该给幼儿提供一种简单到复杂的技巧阶梯，和幼儿一同探索，将幼儿一步一步带到形象的终点，让幼儿乐于自己尝试与绘画，并从中能体会到学习的乐趣。
（二）幼儿个体差异比较大，活动目标达成程度不同
在教学中，有时会忽视了个体间的差异，把全班的幼儿放在同一水平上看待，缺乏对能力弱的、胆小的幼儿进行耐心的指导，致使这部分幼儿对绘画提不起兴趣。
（三）幼儿作品分析不到位，幼儿之间相互讨论作品机会太少
1、在绘画过程中，要深入了解幼儿的作品。
在幼儿的绘画过程中，我会注意认真看一看、想一想、问一问幼儿画了什么，为什么要这样画，以避免因看不懂幼儿的作品而批评、指责幼儿，使幼儿从此对绘画失去兴趣。
2、增强幼儿的自信心、成功感。
在幼儿的绘画过程中，我要多注意观察幼儿的绘画活动及情绪变化，对大胆作画的幼儿给予以积极的情绪赞扬鼓励幼儿，使幼儿作画更有信心；对不敢下笔的幼儿可以手把手地教幼儿画，一边手把手地教，一边对幼儿说你来教老师画好不好，以帮助幼儿树立起绘画的自信心。
3、多赞扬和展示幼儿的作品。
对于幼儿的作品不管画得是否好看，只要能画出来就是最值得赞赏的事。在绘画活动结束后，我会把每个幼儿的作品都展示出来，使每个幼儿都感觉到自己的作品得到了老师的肯定，从而增强了下次参与活动的信心。
4、注重个体差异，因材施教
我班幼儿存在好大的个体差异，张小璐小朋友是个在绘画方面很有天赋的孩子，每次美术活动她的作品都能给我意外的惊喜。而刘若彤、六鹿璁等小朋友连基本的涂色都涂不好，所以给他们定的活动目标是符合他们的发展水平的，他们只要动手大胆操作就行了。
总之，在今后的美术教学活动中，还有许多的地方值得我去探究，值得我去反思。我将努力探索适合小班幼儿年龄特点的教学方法，选择贴近幼儿生活的活动内容，在技巧上符合本班幼儿的需要与接受水平，在目标的制定上要着眼于幼儿的发展，注重幼儿的整体成长，让幼儿在积极愉快的情绪中，获得美术技巧和经验，在已有的水平上得到提高，真正体会到美术活动的乐趣，真正对这一门艺术产生浓厚的兴趣。
小班美术工作总结四
本学期六年级的美术教学，从培养学生的创新精神和实践能力入手，提高了学生的文化素质与审美能力，改革并优化了课堂教学过程，提高了课堂教学效率，较好的完成了本学期的教学工作。
在教学中，特别注重发展和提高学生对审美意味的理解力，遵照审美活动的规律，采取艺术教育的特殊方法，提高学生的审美能力。让学生观察、学习、评价同龄人的美术作品。在具体评价过程中，结合学生绘画的情景，表达情感的真实性与观察方法。
我根据美术课程标准有的放矢地进行美术教育，使学生掌握更多的美术知识。下面对本学期的教学工作总结如下：
一、思想政治
热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，爱校如家，对学生以身作则，言传身教。
二、教学工作
在教育教学工作中，我认真遵照《教学大纲》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力。
在教学中，我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值。
使学生形成基本的美术素养。在美术教学中，我还注重面向全体学生，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，注意课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力。
三、提高自己，完善自己
虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
总而言之，在今后的教学过程中还应创立更适合学生年龄特点的教与学的美术实践方式，构建符合素质教育要求，体现创新能力培养的各种课型的美术教学模式，使学生的创新能力有更好的提高，在美术教学中能上一个更高的台阶。
小班美术工作总结五
为了突破难点，我尽量挖掘画面中有意思的细节，以及让幼儿在亲身做一做这些有意思的动作，让幼儿从不同方面来感受画面的生动有趣。因为是小班孩子，，他们对欣赏画面的经验可以说是相当缺乏的，因此在设计问题时，我也尽量给孩子一些提示（语言的或动作的，或是一些选择性的问题）。
由于是小班幼儿，它们的语言表达能力有限，因此在活动中我经常让幼儿用动作来表达它们的想法。
比如：在观察马路上行人的环节中，提问：马路上的两个人在做什么？孩子们没有什么反应，我就提示幼儿，谁来学学他们的样子？这时好几个幼儿就会挥起了小手开心的挥舞着。在欣赏作品时，是要对局部进行仔细欣赏的，而且要体验画面的生动、有趣是一定要挖掘画面的细节的，因此只有这样一幅完整的ppt是远远不够的。
因此在进行局部欣赏时我将作品中能体现画面生动有趣的几个细节，重新做了ppt，这样能让幼儿清楚的不受其他画面干扰的观察画面细节，也有利于教师的讲解。
因此在活动中幼儿在观察细节时很轻松。这幅画的细节很多在集体欣赏时我只是拎了几个重要的地方和孩子一起观察，另外一些有意思的细节就在幼儿自己欣赏的时候解决了，比如：画家在整个作品中的用色问题面面俱到的话时间就太长了，而且一直由老师来说孩子会没有兴趣，换一个主体来说孩子可能更愿意听。
在最后一个游戏环节中，孩子们通过乘坐老师自制的“蓝色巴士”亲身体验到了乘坐“蓝色巴士”的快乐。
小班美术工作总结六
美术课堂教学过程以训练学生绘制技能为主，每节课讲授内容不宜过多，讲授时间约为10—15分钟，这就决定了教师要做到“精讲”。因此，讲授的内容要准确，条理清楚，层次分明，重点突出；语言要清晰、适合儿童年龄特点。
教学中精讲不是带而过，教师只有抓住重点，简明扼要地讲解，才能使学生掌握要领，练习时，只有善于组织，才能调动学生的眼、手、脑协调并用，提高感受力、观察力和制作力、培养创造美、应用美的能力。课堂中只有科学、合理地安排讲练结构，才能过到美术课堂教学目标的最优化。三、加强讲解的艺术性，注意加强学生的能力培养。
没有艺术和教学是低质干瘪的教学，是不成功的教学。我在课堂教学中善于讲究教学艺术，用自己的教学热情去感染学生，激发学生的情感共鸣，实现学生自主学习的情感转化。应注重课堂提问的艺术性。教师提出的问题要明白清楚，能集中学生的注意力，富有启发性。
总之，美术课是基础教育的一门重要学科，对跨世纪人才的培养，起着不要可替代的作用，因此，在美术课堂教学实施素质教育的过程中我们必须认真学习现代教育教学理论，构建成科学和理论思维，把理论应用于教学实践，采用不同的教学方法和手段改革优化课堂教学，调动学生学习的主动性，让学生多观察、多思考、多动手，逐渐培养学生的观察力、形象记忆力和想象创造力，提高学生的整体素质，使课堂教学沿着素质教育的轨道不断前进。
小班美术工作总结七
我既然从事杂志编辑工作，一心只想把我经手的杂志做到完美，当然努力的精神也必然要始终如一，在工作中遇到的这样那样的问题也不少。我想只要能不断的总结经验教训和刊物一起努力成长，才是我们更应该积极去做的'。自己总结了一些解决的方法，虽然不是很成熟但通过互相交流可以起到些许作用也是不错的。
为什么我们的美编在绘制杂志中一些插图时选用灰暗的色调，而不是用艳丽的色彩？
很多家长主观的认为孩子喜欢颜色艳丽的颜色，但是在生活中没有一个孩子会主动去选择艳丽到夸张的衣服，插图也一样。中国的传统的水墨画就是一个很好的例子，国画中用色很少，用的最多的就是“墨色”，国画中“墨”与“色”是相通，而墨分五色（其实不止），表现中即有墨的浓淡层次，又有色的联想感受，从而达到无色似有色的境界使整幅画看起来一点都不单调灰暗。当然杂志的插图也不能像马路一样一直是一个色调，明快的色彩也是必不可少的。总之，对于插图来说，不一定就非得用丰富的色彩，只要能充分表达文的内容就可以。即使是单纯的黑色、褐色也能出色地描绘出文的内在世界。孩子同样能丛这些画面中充分了解故事，想象他自己理解出的色彩世界。这也是插图要给人留一些想象空间的原因。美学大师朱光潜说过：“美术作品之所以美，不是只是在表现的一部分，尤其是美在未表现而含蓄无穷的一大部分，这就是所谓的无言之美。”
什么样的故事应该配什么样的色彩呢？
抒情类的文配合传统的中国画或梦幻的画面或颜色明度对比属于弱对比的就能产生很好的呼应效果，将读者吸引到安静的故事中去。
奇幻神秘的文配合厚重冷峻的颜色和与颜色相配的绘画风格（如；写实风格和版画效果）能加强奇幻神秘的气氛。
幽默荒诞类的文配合轻松的绘画技法和颜色明快，纯度对比强烈的风格就能和文相得益彰。
在看到一篇文章时，理解文章的内容，并明白作者想告诉读者的是什么？也许是告诉你一个生活态度或一个学习方法，也许是一个人生哲理……找到文章的中心思想，用孩子的视角思考，再配出贴近孩子生活世界的插图。如果一个插图只是表现文章中的一段文和一个场景，那要想用图来打动读者，那是很难的。好插图除了能用视觉语言来烘托文的不足之处外，还能和文一起在读者的脑中升华。插图在兼顾了以上的这些要求后，出现的画面就是出色的传达了文的深层内容了。
在工作中我们也许都会遇到杂志在版式流程中，有些版面不和谐或插图和文的同时产生阅读障碍的问题发生。
a、图和文的组合让阅读有了困难，也就是在文下面的图的色彩或纹理影响文的清晰度。出现这种问题需要调整插图，插图的纹理太重的减少纹理或做模糊处理，底色太鲜艳的降低色彩饱和度并加重文颜色。如果在做了这些努力后，仍然有阅读的困难，干脆去掉文下面的背景插图。
b、文太满和图太大的问题，这样的组合给人视觉很拥挤的感觉，也就是我们常说的没有给版面留呼吸的空间，中国的国画最讲究的就是大面积的留白，那些空白是留给欣赏者想象用的。如果在一张白纸上布漫了蝇头小，看时间长了，很多人都会产生视觉疲劳，尤其我们的杂志面对的是小学生，他们比成人更没有耐性去面对满版的文，而插图就有缓解阅读压力的好处。适当的减少文给插图留出一些空间，就能让杂志版面增色不少。可如果图和文都不想舍弃空间，那只能白辛苦一场了。
c、图太花和文太大也会让版面很不和谐。首先明确这页文和插图的功能，如果主要以插图为主，文只是起到补充的作用，调整文的大校如果插图只是装饰花边的功能，那么调整插图让他弱下去。这样版面的主次就有区分，也不会给视觉造成障碍了。
小班美术工作总结八
教师导言是一个完整游戏的重要组成部分，它对整个游戏所要实现的目标起着重要的指导作用。从游戏创编的角度来看，很少能体现教师导言所要涉及到的具体内容，所以教师在组织教学过程中要针对游戏的内涵进行深入的理解和研究，而后制定出较有层次化的游戏导言。所谓层次化包括两个方面，一是导言具有清晰的脉络，即游戏的背景、简介、情景设定、德育渗透几个方面。一次游戏的成功与否不仅是看游戏完成的情况，还要看学生是否真正理解游戏，投入游戏。学生没有很好理解游戏就把游戏完成了，表面上身体得到了锻炼，在某种程度上也表现参与了，学生是否得到全面的发展？回答是否定的。所以教师在游戏前一定要帮助学生们逐步进入游戏，引导他们去思考游戏。
二是教师的语言组织上要有“档次”。有些教师的导言还是老一套，千篇一律，缺乏新意。现在正是需要一线教师转型的时期，针对游戏的导言而言也要进行彻底的改变，尤其是在创意方面应多加考虑，让学生听后有种身临其境的感觉，有跃跃欲试的冲动，在这样的情况之下游戏的质量很容易得到保证。
在传统观念的影响下，尤其是在“严格遵守”、“必须按照”等词汇的约束下，已经大大抹杀了学生的一些积极的想法和创新精神，在大力推行素质教育的今天，这种硬的状态应该逐渐进行软化。举个简单的例子，有一个游戏的规则中要求学生跑到跨栏架下必须采用匍匐的方式过去，这里的匍匐就是一个硬规定，学生必须做否则就要扣分或取消成绩，下面我们把它的硬度软下来，即学生跑到跨栏架并从下面过去，这时学生的思考空间明显加大，拥有自主选择的权利，他们可以采用各种方式如匍匐、爬、钻、滚等方式，甚至有些学生尝试倒着过去。当然软是有前提的，上面的例子“跨栏架下过”应是一个硬性的规定，所以在硬与软的变化过程中也应有所注意。
那么怎样来操作呢？一是减少不必要的.定语，同样是跳五次绳转身跑回，就不要在跳绳的前面做如何跳的规定，让学生根据自身的所长自由选择；二是规则制定要力求简练，体育游戏的规则不要受运动竞赛规则的影响，过于烦琐的规则不仅不会使游戏很严谨，反而会束缚抑制学生，游戏的连续性也会遭到破坏，给裁判工作带来不必要的负担和压力；三是关于安全方面的硬性规则软化时要注意尺度，或维持不变，把安全教育落到实处。
游戏作为体育教学内容的“拳头”产品，更加需要教师的参与和“呵护”，其表现形式也是多种多样的。一是通过语言。在游戏开始后，教师可用语言与比赛和学生互动，用语言去指导、鼓励和帮助学生排除紧张的心理，此时的学生大多不用语言去回应教师，而是把教师的用意会聚到头脑中进行思考，从而更好地去完成游戏内容，通过行动来与教师的语言融为一体。
二是通过情感流露来与学生互动。在游戏进行的同时往往会有激烈的竞技场面，教师要暂时抛弃身份的限制（最关键），跟学生一起为比赛的同学加油助威。这看似简单，但操作中教师表现出来的大多是比较死板，不能够做到“忘我”。而有些教师做得就比较好，甚至手拍红了，嗓子都喊哑了，着急的时候直跺脚，高兴的时候蹦得老高，真正进入学生的情感深处，仿佛成为他们中的一员，在不知不觉中教师与学生走到一起，就外在表现来看是那么真实，那么流畅！
三是通过共同练习。这是最直接的办法，通过师生同练，学生的第一感觉是“平等”，而平等恰恰是建立良好师生关系的基础，学生的个体不在被教师的注视中束缚，而且得到很好的张扬，课堂就此没有了等级，没有了特权，真正实现了民主和谐的课堂气氛，进而推动良好师生关系的成长。
游戏管理贯穿整个游戏的始终，包容很多方面，这里之所以提出科学化的管理模式，主要还是为了更好地突出学生的主体和形成宽松的课堂气氛。学生是什么？学生是孩子，他们有爱玩的天性，他们需要爱，但不要将其简单地理解成对孩子们放松要求。教师应该在管理的过程中更加讲究科学，注重他们的心理需要，简单粗暴地处理学生中发生的各种问题是不可取的。传统教学中的学生地位不十分明确，教师在管理时考虑的范畴也比较狭小片面，只看中良好的课堂纪律，井然的秩序，孰不知在这些表面现象的背后，学生的各种素质都会越来越偏离素质教育所要求的目标，所以教师在游戏的管理问题上应根据游戏的性质和学生的特点，对其量体裁衣，量身定做合理科学的管理模式。
小班美术工作总结九
本学期，我努力将所学的新课程理念应用到课堂教学实践中，立足“用活新老教材，实践新理念。”力求让我的美术教学更具特色，形成独具风格的教学模式，更好地体现素质教育的要求，提高美术教学质量。
反思本学年来的工作，在喜看成绩的同时，也在思量着自己在工作中的不足。不足有以下几点：
3、美术教学中有特色、有创意的东西还不够多，本来想在美术选修课开设“儿童水墨画”兴趣小组，但由于种种原因也没能实现，今后还要努力找出一些美术教学的特色点，为开创石岩公学美术教学的新天地作出贡献。
其他的有些工作也有待于精益求精，以后工作应更加兢兢业业。
1、课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征，形成基本的美术素养和学习能力，为终身学习奠定基础。
2、自身素质课堂之余，我认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己，完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应二十一世纪的现代化教学模式。
小班美术工作总结篇十
岁月如梭，转眼一个学期过去了。在这一个学期中，我担任了我校六年级的美术课，并且承担着学生处的管理工作、画室、书法教室的建设、布置、管理工作。现将一个学期以来美术课教学工作总结如下：
一、思想政治方面
我忠诚于党的教育事业，认真贯彻党的教育方针，坚持思想教育和技能教育，大力推广素质教育，热爱本质工作，认真遵守学校的规章制度，服从领导的安排，工作上兢兢业业，对学生以身作则，言传身教。认真完成了本学期的美术教学任务。
二、在教育教学中
我认真遵照《初中美术新课程标准》的要求，遵循美术教育原则，根据学校的实际情况以及学生的年龄特征制定出切实可行的教学计划。同时在课堂上认真上好每一节课，把自己所学的知识尽心的传授给学生，使学生学到了一定的基础知识，掌握了美术的基本技能和技巧，同时也学会了判断美和创造美，提高了学生的审美能力，培养了学生对美术的兴趣与爱好，培养了学生健康的审美情趣和良好的品德情操，提高了学生在美术方面的各项技能。
三、在课堂教学过程中
我注重激发学生学习美术的兴趣。我认为兴趣是学习美术的基本动力，我充分发挥美术教学的特有魅力，使课程内容形式和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并使这种转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调了知识和技能在帮助学美化生活方面的作用，学生形成基本的美术素养，学生在实际生活中领悟美术的价值。在美术教学中，以学生发展为本，培养学生的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。因此，我选择了基础的有利于学生发展的美术知识和机能，结合过程和方法，组成课程的基本内容。同时，要课程内容的层次性适应不同素质的学生，使他们在美术学习过程中，逐步体会到美术学习的特征。在美术课教学中有的放矢，有重点有难点，注意美术课内容的调整，教学中注意体现民族特点，充分发扬我国民族、民间优秀的艺术传统，增强学生的民族自豪感。形成基本的美术素养和学习能力。
四、课堂之余
除了听课，评课，还认真参加了学校以及教研组组织的各种政治业务学习外，还订阅了教育教学刊物从理论上提高自己完善自己，并虚心向其他教师学习，取人之长，补己之短，从而使自己能更好的进行教育教学工作，能更快地适应现代化的教学模式。
总之，本学期的教学工作即将结束，在工作中难免存在不足和缺陷，希望在下一学期的教学工作中能不断的完善自我，提高教学水平。
推荐阅读：
2024年小班美术工作总结(通用10篇).docx
将本信息的Word文档下载到电脑
推荐度：
点击下载文档
文档为docx格式